赠毌丘俭诗
骐骥马不试，婆娑槽枥间。壮士志未伸，坎轲多辛酸。
伊挚为媵臣，吕望身操竿。夷吾困商贩，宁戚对牛叹。
食其处监门，淮阴饥不餐。卖臣老负薪，妻畔呼不还。
释之宦十年，位不增故官。才非八子伦，而与齐其患。
无知不在此，袁盎未有言。被此笃病久，荣卫动不安。
闻有韩众药，信来给一丸。
译文
注释
译文注释
赏析
译文及注释
译文
经济文章磨白昼，幽光狂慧复中宵。
来何汹涌须挥剑，去尚缠绵可付箫。
心药心灵总心病，寓言决欲就灯烧。
注释
经济文章磨白昼，幽光狂慧复中宵。
来何汹涌须挥剑，去尚缠绵可付箫。
心药心灵总心病，寓言决欲就灯烧。
译文
注释
步出城东门，遥望江南路。
前日风雪中，故人从此去。
我欲渡河水，河水深无梁。
愿为双黄鹄(hú)，高飞还故乡。
黄鹄：传说中的大鸟，一举千里，仙人所乘。
译文注释
步出城东门，遥望江南路。
我走出城市的东门，遥望通向江南方向的路。
前日风雪中，故人从此去。
前天在风雪中，故人从那里离去。
我欲渡河水，河水深无梁。
我想渡过黄河水，但是河水深而广。
愿为双黄鹄(hú)，高飞还故乡。
希望可以化做双飞的黄鹄，和他一起高飞回故乡。
黄鹄：传说中的大鸟，一举千里，仙人所乘。
赏析
这是一首早期的五言古诗，具有一种近于民歌的素朴风格，很耐人寻味。话不在多，意不在巧；平平淡淡地说来，却如一曲纯净的旋律，一往情深。
这首诗前后分为两段。前四旬似乎是一直凝住在一点上；后四句却忽然开展，高飞于千里之外；仿佛晴空丽日，山河原野，都在怀抱之中，一步紧似一步。所谓一泻千里，略无沾滞。先分析这凭空而来的力量，到底是从什么地方产生的。李白《望天门山》诗：“天门中断楚江开，碧水东流直北回；两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”这后二句自然是名句，然而得力之处又正在第二句上。江水浩浩东流，又生生的北折过来，这力量全在一个“直”字，全诗到此使人为之凝神沉默；而下两句的风流才得翩然无碍。一收一纵，原是文章的自然规律，但却难在如何才能有一个如此凝神沉默的时刻。“万木无声待雨来！”正是因为凝神到了极点，沉浸在毫无声息之中，所以“雨来”才有了极大的声势。一切结果都蕴藏在原因之中，而人们却往往只见到结果；一切发展都包含在一个飞跃的起点上，这便是人们为之凝神的时候。说到这里，这前面四句就反而成为全诗力量的源泉了。再看这四句，始终没有离开眼前这条路上，而只在这条路上产生了一段沉默的凝想。这是一段事实，却又是已经过去了；过去的事本来也算不了什么，可是晏几道《临江仙》词说：“当时明月在，曾照彩云归。”当时明月的皎洁岂不同于前日的风雪，而“故人从此去”自是从此归去也。一个如彩云般归去，一个在风雪中消逝；所不同的是明月彩云给你以清丽的陶醉，故人风雪常给人以深入的沉思；前者把美完全显示给人们，后者则把它藏在古旧的大衣里。于是更不能不深思沉默，这便是令人异常凝神的缘故。前日的路上已完成了一个故人的归去，这条路在完成了这人的归去后，便也随着那行人足迹的消失而消逝。至于今日的路呢，则还在未可知之数。所以“前日风雪中”正是连路全都埋在飘飘的积雪之中了。那么今日所见之路则不是前日所见之路。人们对于这过去的留恋，正由于人们对于这完成的赞美；“流水今日，明月前身”，水还是这条水，月还是这个月，而司空图却才是真正解人。在一切变动发展中，诗人往往正是捕捉住那最凝神的一点。“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”。寒鸦匆匆地飞过，那日影自然留不住。过去的总是过去了，却留下了这一点美妙的因缘；那么今日之路，还空在那里，不能不令“我欲渡河水”。箭在弦上，不得不发；既然发了，则直飞而去。所以一渡河水，其实就已到了故乡；未说“高飞”，早已飞向远处。“河水深无梁”一句等于是把那弓弦再扣紧一下，这支箭便夭夭的直上晴空了。
前四句本是一段事实，却反而成为幻想；后四句原是幻想，却反而如此真实。艺术的真实性，在这里正依据着美的辩证法则，把平凡的语言，化为无尽的言说。
译文
注释
相逢狭路间，道隘不容车。
不知何年少？夹毂(gū)问君家。
不知何年少：《玉台新咏》作“如何两少年”。毂：车轮中心的圆木，辐聚其外，轴贯其中。这里代指车。夹毂：犹“夹车”。
君家诚易知，易知复难忘；
黄金为君门，白玉为君堂。
堂上置樽(zūn)酒，作使邯郸倡(chāng)。
置樽酒：指举行酒宴。作使：犹“役使”。邯郸：汉代赵国的都城，在今河北邯郸城西南。倡：歌舞伎。赵国女乐，闻名当时。
中庭生桂树，华灯何煌煌。
中庭：庭中，院中。华灯：雕刻非常精美的灯。
兄弟两三人，中子为侍郎；
兄弟两三人：兄弟三人。从下文“中子”、“三妇”可证。“两”字无意义。侍郎：官名。
五日一来归，道上自生光；
五日一来归：汉制中朝官每五日有一次例休，称“休沐”。
黄金络马头，观者盈道傍。
入门时左顾，但见双鸳(yuān)鸯(yāng)；
左顾：回顾。双鸳鸯：鸳鸯为匹鸟，总是成对并游。双鸳鸯，就是“双双的鸳鸯”，汉乐府诗中常用这种省字法。
鸳鸯七十二，罗列自成行。
音声何噰(yōng)噰，鹤鸣东西厢。
噰噰：音声相和貌，这里形容众鹤和鸣之声。
大妇织绮罗，中妇织流黄；
流黄：或作“留黄”、“骝黄”，黄间紫色的绢。
小妇无所为，挟瑟上高堂：
“丈人且安坐，调丝方未央。”
丈人：子媳对公婆的尊称。调丝：弹奏（瑟），调弦定音以奏乐曲。丝，指瑟上的弦。未央：未尽，这里是尚未调好音。“方未央”或作“未遽央”，“未遽央”与“未央”同义。
参考资料：
译文注释
相逢狭路间，道隘不容车。
在狭窄的小路间相逢，道路太窄容不下车子。
不知何年少？夹毂(gū)问君家。
不知道是哪里来的少年，停下车来问你家的情况。
不知何年少：《玉台新咏》作“如何两少年”。毂：车轮中心的圆木，辐聚其外，轴贯其中。这里代指车。夹毂：犹“夹车”。
君家诚易知，易知复难忘；
你家的情况是容易知晓的，因为你家是这里的豪门大户，所以我不但容易知晓而且还难忘。
黄金为君门，白玉为君堂。
你家的门是用黄金做的，堂屋的用料是汉白玉。
堂上置樽(zūn)酒，作使邯郸倡(chāng)。
你家堂屋里常常设有樽酒，还有赵地的歌女在这里演奏。
置樽酒：指举行酒宴。作使：犹“役使”。邯郸：汉代赵国的都城，在今河北邯郸城西南。倡：歌舞伎。赵国女乐，闻名当时。
中庭生桂树，华灯何煌煌。
你家庭院中央有棵桂树，树上挂着很多彩灯，每当夜晚来临，这些灯光灿烂明亮。
中庭：庭中，院中。华灯：雕刻非常精美的灯。
兄弟两三人，中子为侍郎；
你家有三个弟兄。家里的老二是皇帝的侍从，官为侍郎。
兄弟两三人：兄弟三人。从下文“中子”、“三妇”可证。“两”字无意义。侍郎：官名。
五日一来归，道上自生光；
他五天休一次假，当他休假回家时，一路上光彩照人。
五日一来归：汉制中朝官每五日有一次例休，称“休沐”。
黄金络马头，观者盈道傍。
驾马所用的马勒是用黄金装饰的，围观的人很多，充满道路两旁。
入门时左顾，但见双鸳(yuān)鸯(yāng)；
进入家门，向左边的池塘望去，只见成对的鸳鸯飞来。
左顾：回顾。双鸳鸯：鸳鸯为匹鸟，总是成对并游。双鸳鸯，就是“双双的鸳鸯”，汉乐府诗中常用这种省字法。
鸳鸯七十二，罗列自成行。
七十二只鸳鸯罗列成行，它们欢乐地在水里游着。
音声何噰(yōng)噰，鹤鸣东西厢。
噰噰的声音叫个不停，在东西两侧还有白鹤鸣叫。
噰噰：音声相和貌，这里形容众鹤和鸣之声。
大妇织绮罗，中妇织流黄；
老大媳妇正在织罗绮，老二媳妇在织黄紫相间的绢。
流黄：或作“留黄”、“骝黄”，黄间紫色的绢。
小妇无所为，挟瑟上高堂：
老三媳妇没有事情可做，就拿着把琴瑟去堂屋。
“丈人且安坐，调丝方未央。”
老人在屋内安坐后，她便开始调弦准备弹奏美妙的乐曲了。
丈人：子媳对公婆的尊称。调丝：弹奏（瑟），调弦定音以奏乐曲。丝，指瑟上的弦。未央：未尽，这里是尚未调好音。“方未央”或作“未遽央”，“未遽央”与“未央”同义。
参考资料：
赏析
此诗可分为三个部分，前面六句是第一部分。两位驾车的少年（由歌者所扮），在长安的狭窄小路上迎面而遇。路实在太窄了，谁也过不去，于是他俩就干脆停下车，攀起话来了。素不相识，没有太多的共同话题好谈。于是就面对酒宴上的主人夸起他家的声势显赫和无比豪富来。“君家”即“你的主人家”，“你的主人家是那么容易让人知道，知道后又是那么难以忘却”——这两句巧妙的恭维话，自然让坐在那里听歌的主人满心欢喜。这一部分可以算是引子，往下十八句，是第二部分。两位少年一唱一和，争着夸说主人家的种种富贵之状。“您家外部是黄金为门，内里是白玉为堂。”一金一玉，其建筑之富丽堂皇可知。“您家中是樽中酒常满，座上客常有，待客时，还有产于邯郸的美丽歌伎供驱遣献歌献舞。此时庭中桂树正在飘香，堂内华灯煌煌，照得通室明亮。”有酒有客，有美女有华灯，其权势地位、荣乐享受可知。以家僮身份出现的少年则说：“我家乃官宦之家，家中兄弟三人，别人不提，就说老二吧，他在朝中做侍郎，每当休沐日回家，一路上好不气派，马笼头全是黄金为饰，道路生光；路旁观者如云，啧啧赞叹，挤满路旁。”有正面写，有侧面写，其显赫之势可知。再说到家情况：进得家门，左顾右盼，只见庭前池中一大群鸳鸯，双双对对排列成行；又闻家中所养白鹤，于东西厢发出噰噰鸣声。它们都在欢迎主人的归来。有禽则有池，其庭院之广大可知。这一段，分四层对这一豪富之家的富贵、气派、享受极意铺排渲染，以见其不同寻常，从而与上文“君家诚易知，易知复难忘”的话相照应，以见言之不虚。至此，这位豪富在长安城中的权势、地位是如何，便不言而喻了。“大妇织绮罗”六句是第三部分，写家中三妇所为。“我主人家中三子各有一妇，大妇、中妇长于织作，能织绫罗绸缎。小妇另有所长，一到全家团聚之日，便以鼓瑟来为全家助兴。”“丈人且安坐，调丝方未央。”二句有双重含义，一是承小妇挟瑟说，是转述小妇语：“请公公高堂安坐（当然也包括家中其他成员），听我奏一曲。”这层意思显得亲切风趣，气氛活跃。二是借此语兼而表白歌者自己奏曲献歌的心愿。丈人，从前一层意思说，是称公公，从后一层意思说，是尊称主人。这一段写三妇之所为，以见这一豪富之家的家礼家风和家庭之乐，同时也暗示媳妇们能有如此才能，把家事操持得井井有条，则家中其他人员的才干，也就可想而知了。这六句，后代诗人多敷衍其诗意，形成了《三妇艳》等一系列新的乐府诗。
这首诗的重点在于对那位主人家的富贵享乐作铺排渲染，写得气氛热烈、生动夸张，笔法犹如汉代大赋，尽管没有佳句妙语，但其气势也足以打动和感染读者。这种玉堂金马的重叠堆积，正是汉代国力强盛的折光反映；而这种层层铺排、极力渲染的笔法，使诗歌充满着力度和厚度，这也正是汉代民族力量浑厚、民族精神旺健的反映，从中读者可以形象地感受到汉代被称为封建社会之“盛世”是信然不诬的。这，就是此诗所具有的社会认识价值。它和《东门行》、《妇病行》等反映贫苦人民生活的乐府诗一样，都是后人了解汉代社会真貌的不可缺少的媒介。
译文
注释
乡土不同，河朔(shuò)隆冬。
河朔：古代泛指黄河以北的地区。
流澌(sī)浮漂，舟船行难。
流澌：江河解冻时流动的冰块。
锥不入地，蘴(fēng)藾(lài)深奥。
蘴：古同“葑”，芜菁。藾：蒿类植物。
水竭不流，冰坚可蹈(dǎo)。
蹈：踩。
士隐者贫，勇侠轻非。
心常叹怨，戚(qī)戚多悲。
戚戚：忧愁，悲哀。
幸甚至哉！歌以咏志。
参考资料：
译文注释
乡土不同，河朔(shuò)隆冬。
这里的乡土与黄河以南的土地有很大不同。
河朔：古代泛指黄河以北的地区。
流澌(sī)浮漂，舟船行难。
到了深冬，河里漂浮着冰块，舟船难以前行；
流澌：江河解冻时流动的冰块。
锥不入地，蘴(fēng)藾(lài)深奥。
地被冻得用锥子都扎不进去，田地荒芜长满干枯厚密的蔓菁和蒿草。
蘴：古同“葑”，芜菁。藾：蒿类植物。
水竭不流，冰坚可蹈(dǎo)。
河水冻结不流动，上面由坚硬的冰覆盖，人都可以行走。
蹈：踩。
士隐者贫，勇侠轻非。
有识之士穷困潦倒，而好勇斗狠的人却不在乎随意犯法。
心常叹怨，戚(qī)戚多悲。
我为此叹息怨恨，心中充满了悲伤和忧愁。
戚戚：忧愁，悲哀。
幸甚至哉！歌以咏志。
真是幸运极了，用歌唱来表达自己的思想感情吧。
参考资料：
赏析
译文
注释
译文注释
赏析
《洞箫赋》对后来马融《长笛赋》、嵇康《琴赋》诸作均有一定的影响。马融在《长笛赋》序文中阐述其创作动机时说：“追慕王子渊、枚乘、刘伯康、傅武仲等箫、琴、笙颂，唯笛独无，故聊复备数，作长笛赋。”由此可见其影响。谈到《洞箫赋》必然要提到枚乘，据《文选》记载枚乘应是最早写音乐赋的作者，但他的《笙赋》早已亡佚，所以无从考证。而他的《七发》第一部分就描写了音乐，结构上主要是从琴的取材、制器、乐声等方面来展开的。王褒的《洞箫赋》基本上可以看做是对《七发》中相关的片断的扩充，但《七发》并不以音乐命名，而且音乐也只是其一部分，所以《洞箫赋》应是现存最早的、以音乐为题材的作品。
《洞箫赋》的结构布局具有相对的完整性，作者详细地叙述了箫的制作材料的产地情况，然后写工匠的精工细作与调试，接着写乐师高超的演奏，随后写音乐的效果及其作用。基本上通过“生材、制器、发声、声之妙、声之感、总赞”的顺序来写洞箫这件乐器，这也成为后来音乐赋的一个固定模式。汉代以前，横吹、竖吹的管乐器统称为笛或邃，所称箫者应该是排箫，所以《洞箫赋》之箫应为排箫。从赋中“吹参差而入道德兮，故永御而可贵。”中的“参差”也可知此处洞箫为排箫，因为古时洞箫又有别称“参差”。排箫即洞箫或箫，据《尔雅·释乐》郭璞注曰大箫“编二十三管”，小箫“十六管”。下面以《洞箫赋》的结构顺序来对其进行全面的分析。
（一）生材
“原夫箫干之所生兮，于江南之丘墟。”此句指出了箫竹的产地，即江南的土山坡上。《丹阳记》曰:“江宁县慈母山临江生箫管竹”，由此其产地也得到了印证。再接下文章用大段的文字来描写箫竹所处的环境：
“徒观其旁山侧兮，则岖嵚岿崎，倚巇迤靡，诚可悲乎其不安也。弥望傥莽，联延旷汤，又足乐乎其敞闲也。托身躯于后土兮，经万载而不迁。吸至精之滋熙兮，禀苍色之润坚。感阴阳之变化兮，附性命乎皇天。翔风萧萧而径其末兮，回江流川而溉其山。扬素波而挥连珠兮，声礚礚而澍渊。朝露清冷而陨其侧兮，玉液浸润而承其根。孤雌寡鹤，娱优乎其下兮，春禽群嬉，翱翔乎其颠。秋蜩不食，抱朴而长吟兮，玄猿悲啸，搜索乎其闲。处幽隐而奥庰兮，密漠泊以猭。惟详察其素体兮，宜清静而弗喧。”
此段写到了山、水、猿、禽，也只有这样的环境才会产出适合作箫的竹子，突出箫竹吸收天地之精华而成材的环境。
（二）制器
“于是般匠施巧，夔妃准法，带以象牙，掍其会合；锼镂离洒，绛唇错杂，邻菌缭纠，罗鳞捷猎，胶致理比，挹抐擫鑈”此句主要描写了箫的制作，写到了巧匠鲁班制器，夔、妃来定律数，并镶嵌上象牙作为装饰，以及各种文饰，可见其制作的工序繁琐、细致，就其外形来说也会有很高的欣赏价值。
（三）发声
此部分写到了盲者由于“寡所舒其思虑兮，专发愤乎音声”，所以才能做出“ 故吻吮值夫宫商兮，龢纷离其匹溢”的音乐，这也是古代之所以有很多盲人乐师的主要原因。在后面紧接着写到了吹奏者吹奏时的身体的动作（“形旖旎以顺吹兮”)以及面部的动作（“气旁迕以飞射兮”），这种面部脸颊和咽部“一鼓一缩”的技巧动作应该是古代的吹奏方法，在现在看来这种方法应该是不科学的。此部分还运用了比喻的手法来描写乐声的特点如“或浑沌而潺湲兮，猎若枚折”等。
（四）声之妙
这一部分主要描写了乐声的美妙效果，“要复遮其蹊径兮，与讴谣乎相和”写到了人声与箫声的和谐相伴所产生的艺术效果。以下几句“故听其巨音，则周流氾滥，并包吐含，若慈父之畜子也。其妙声则清静厌瘱，顺叙卑迏，若孝子之事父也。科条譬类，诚应义理，澎濞慷慨，一何壮士！优柔温润，又似君子。故其武声则若雷霆輘輷，佚豫以沸渭；其仁声则若颽风纷披，容与而施惠”分别描写其巨声、妙声、武声、仁声的特点，并运用通感的描写方法来阐述不同“乐声”的特点，写到“巨声”以“慈父之畜子”这样的形象来描述其人声和箫声和谐的特点，用“孝子之事父”来形象的表述“妙声”清和流畅的特点。“武声”则已“雷霆輘輷”的意象来表述。至于“仁声”的特点就以“颽风纷披，容与而施惠”即以和缓的南风吹拂万物的景象来表现。
（五）声之感
这一部分主要描写听者的感受。“故贪饕者听之而廉隅兮，狼戾者闻之而不怼。刚毅强虣反仁恩兮，啴唌逸豫戒其失”写到不同的人听到这样的音乐后的反映，来说明此音乐的感化教化作用。“钟期、牙、旷怅然而愕兮，杞梁之妻不能为其气”的描写虽然有些夸张，但那也同样表现了音乐的美妙所达到的艺术感染力。“故知音者，乐而悲之；不知音者，怪而伟之。故闻其悲声，则莫不怆然累欷，撆涕抆泪；其奏欢娱，则莫不惮漫衍凯，阿那腲腇者已”则从“知音”和“不知音”者内心的感受及“悲”“欢”之音所造成的不同的情感冲击来描写不同的声音感受。再后来则通过描写“是以蟋蟀蚸蠖，蚑行喘息。蝼蚁蝘蜒，蝇蝇翊翊。迁延徙迤，鱼瞰鸟睨，垂喙蜿转，瞪瞢忘食”蟋蟀、蚸蠖、蝼蚁、蝘蜒等动物的表现从另外的角度写对乐声的不同感受和音乐引人入胜的效果。
（六）总赞
这一部分写到了箫声音色丰富的特点，描写声音强、弱、高、低不同的效果，并运用比喻的后发来进行描绘。
汉武帝在思想文化界首开“罢黜百家，独尊儒术”的政策，确立了儒家思想的正统与主导地位，使得专制“大一统”的思想作为一种主流意识形态成为定型。结合作者的生平来看，作者比较注重对儒家音乐思想的阐发，以儒家所推崇的君子仁人之德来比拟音声，展现了作者的儒家意识，这是对儒家音乐思想的发挥。从文章中读者时时能够感受到儒家文化对他的影响。
总的来说《洞箫赋》开音乐赋固定写作模式的先河，在他以后，其他赋家纷纷效仿，从而使这种模式的地位得以确立。从另一方面讲，《洞箫赋》的这种“取材、制器、发声……”的模式基本囊括了此乐器所能涉及的诸多方面，这与武帝确立的“大一统”的思想不无吻合之处，而从一下的细节方面，读者同样可以看到儒家思想的影响。
（一）取材方面：在描写这一部分时，作者强调了箫竹所处环境的险峻、凄寒，即“江南丘壑”、“岖嵚岿崎”，同时也写到了选材的要求，在文中则体现为“洞条畅而罕节兮”的描述，这些正与儒家推崇逆境造才、为才是用的思想相吻合。当然作者也没有忘记“圣主”的作用，从而体现了阶级观念。
（二）制器方面：要求做到“挹抐擫鑈”，即中制、符合礼制规格，这与礼乐制度的等级观念不无关系，而且从洞箫的外形来看，它也是非常符合礼制的。
（三）声音的描述方面：在描述不同的声音时，特别是描写巨声和妙声时，用“慈父畜子”和“孝子事父”的仁义道德表现来形象的展现其声音的特点。
（四）声音作用方面：这一部分集中的体现了儒家音乐思想中的所推崇的教化作用。“嚚、顽、朱、均惕复惠兮，桀、跖、鬻、博儡以顿顇”此句说顽固凶残的丹朱、商均、夏桀、盗跖、夏育、申博听了以后都受到震惊而醒悟过来，改变自己的恶性而陷入自我反省之中。“吹参差而入道德兮，故永御而可贵”则说吹奏洞箫就能把人引入感化之道，所以长久地使用它的作用就很可贵了。所以说此部分所体现的儒家音乐思想的教化作用还是很明显的。
《洞箫赋》还很好的体现了汉代“以悲为美”的社会审美趣向，“悲”据蔡仲德先生的论断来说汉代所说的悲应该是指“悲乐”，而不是说音乐感动人而使人产生撇泪流涕的表现。首先取材方面，通过“孤雌寡鹤”“秋蜩不食”“玄猿悲啸”这些物象以说明箫竹生长环境的悲，从而为箫的制作奠定了悲的基调。然后又提到了盲乐师的因为生下来就不见光明，心中郁结了很多忧愁悲愤，只有通过音乐来表现出来，所以才会有“寡所舒其思虑兮，专发愤乎音声”的表现。对于乐声的感受和作用，文中提到“故知音者，乐而悲之；不知音者，怪而伟之”，即认为只有那些体会到悲乐感情的人才能称之为“知音者”，说明作者以能欣赏悲乐为其音乐审美的标准，这也是汉代音乐审美的一大特色。
总之，《洞箫赋》为后来音乐赋的写作提供了一个很好的典范，在描写方面它运用多种手法，为读者展现了一幅色彩鲜艳的图画，其中既有高山流水，也有乐师尽情的表演，更有对于乐声的生动的描述，给读者以美的享受。音乐思想方面，此赋涉及很多儒家音乐思想的内容，这也是汉代“大一统”思想影响的表现，但是文中有很多内容涉及“声音”的描写，所以使音乐固有的娱乐性凸现出来，这一点也是他的赋作的一个很重要的特点。文中也很好的体现了汉代“以悲为美”的审美趣向，从而更加全面的展现了汉代大文化背景对作者的影响。